과정

방향 설정

광장은 한글타이포그라피학교 이용제 선생님의 활자디자인 수업을 통해 기획­하였습니다.

맨 처음 활자디자인 수업을 듣기 시작한 것은 한글꼴 디자인에 대한 오랜 흥미 때문이었습니다. 그런데 수업을 처음 듣기 시작했을 때 명확히 어떤 폰트를 만들고 싶다는 계획이 있었던 것은 아니어서, 수업에서 기획부터 완전히 새로 시작해야 했습니다. 선생님의 권유에 따라 옛 자료들을 찾아보다가, 왕의 어필에서 나타나는 진중한 분위기를 갖는 한글 폰트를 그려보고 싶다는 생각으로 작업을 시작했습니다.

최종적으로 한성체를 뼈대로 선정한 뒤, 뼈대를 추출했습니다. 한성체가 사용되었던 신문, 잡지의 스캔본을 바탕으로 뼈대를 땄고, 몸선을 정리했습니다. 정리한 뼈대로 글자의 기준크기나 무게를 정했고, 초기 글자 스케치에서 기초가 되었습니다.

획 디자인, 혼돈기

어려웠던 것은 획 모양 디자인이었습니다. 한자 어필의 획 모양을 보면서 여러 디자인 시안을 내보았지만, 대부분의 글자는 붓으로 쓴 것 같지 않고, 인위적이고 어색했습니다. 이 글씨 저 글씨에서 임의로 획을 선택해서 조합했으니 어찌보면 당연한 결과였습니다.

선생님의 지도에 따라, 원하는 인상을 형용사로 정리했습니다. 그리고 제가 상상한 서체의 쓰임을 명확히 하고, 인상과 쓰임에 맞는 획을 다시 리서치했습니다.

이때 찾은 것이 세조임금 한자 어필이었습니다. 왕이 쓴 글씨, ‘어필’에서 진중함과 단단함을 발견할 수 있을 것이라고 기대했고, 명필이라고 인정받는 어필을 찾아, 그 중에서 바랐던 인상이 가장 잘 느껴지는 어필을 골랐습니다.

획 디자인

많이 고민했던 부분은 이 부분입니다. 라틴 알파벳의 디자인은 펜글씨에서 왔지만, 광장의 한글 디자인은 붓글씨에서 왔습니다. 두 도구 사이에서 표현을 절충하는 것이 관건이었습니다. 이를 위해 펜과 붓으로 휴머니스트 캘리그라피를 반복해서 써보기도 했고, ‘붓으로 쓴 알파벳’을 컨셉으로 하는 다른 라틴 알파벳들을 참고하면서 디자인을 그렸습니다.

한글 디자인과의 통일성도 충분히 고려해야 했기 때문에, 광장의 한글 디자인에서 사용했던 획 디자인이나 선의 곡률을 따오기도 했습니다.

알파벳은 그렇게 하나하나 그려나갔습니다. 알파벳 소문자부터 시작해서, 대문자와 숫자를 그린 뒤, 일부 문장부호를 그렸습니다.

글자를 다 그린 뒤, 사이드베어링도 맞추고, 커닝을 조절했습니다. 알파벳끼리의 커닝, 알파벳과 일부 문장부호끼리의 커닝을 설정했고, 가로쓰기와 세로쓰기에서 모두 작동하도록 세팅했습니다.

그리고 fi, ffi, fl, ffl, Th 등의 표준 합자를 추가하여 더욱 고른 자간을 만들고자 했습니다.